Le dialogue éthique en éducation artistique : immanence, esthétique et apparences dans l’entre-deux

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Matthew Isherwood

Résumé

Cet article examine comment l’éducation artistique peut favoriser des formes relationnelles de dialogue à une époque où les politiques éducatives privilégient de plus en plus des approches individualisantes axées sur les résultats. En prenant comme exemple Exhausted Books de Dora García, l’article explore la manière dont les objets artistiques créent un espace esthétique où peuvent émerger la résistance, la pluralité et la construction relationnelle du sens. Je conclus que la reconnaissance de ces conditions esthétiques constitue une qualité essentielle de l’éducation artistique et qu’elle est indispensable au maintien de pratiques favorisant une sociabilité éthique et un engagement dialogique avec le monde. L’article propose un cadre de référence destiné aux personnes enseignantes qui cherchent à favoriser l’ouverture, le dissensus et un dialogue fondé sur des principes éthiques dans les environnements d’apprentissage contemporains.

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Comment citer
Isherwood, M. (2026). Le dialogue éthique en éducation artistique : immanence, esthétique et apparences dans l’entre-deux. Revue Canadienne d’éducation Artistique, 52(1), 157–172. https://doi.org/10.26443/crae.v52i1.2509
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Biographie de l'auteur-e

Matthew Isherwood, The University of Exeter

Matthew Isherwood est actuellement chargé de cours en créativité et en éducation artistique à l’Université d’Exeter. Ses recherches introduisent l’esthétique et l’éducation artistique dans la conversation utile, décrivant en quoi les expériences esthétiques favorisent l’attention, la sensibilité et l’engagement relationnel avec le monde environnant. Son travail s’inspire de la philosophie pédagogique de Maxine Greene, plus spécifiquement son point de vue voulant que l’éducation esthétique nous amène à être davantage conscient du vécu quotidien, plus ouvert à la différence et plus attentif aux possibilités qui en d’autres circonstances demeureraient invisibles. Cela renseigne son intérêt plu général pour l’éducation en tant que processus de développement de la créativité, du raisonnement critique, de l’empathie et de la conscience réflexive dans les arts. Ses recherches et sa pratique créative actuelle réunissent l’éducation esthétique, la recherche artistique, le dialogue et l’apprentissage transdisciplinaire pour étudier en quoi les rencontres avec l’art, les autres et les environnements quotidiens peuvent nourrir les sensibilités et ainsi introduire de nouvelles façons de percevoir, de comprendre et d’interagir avec un univers de plus en plus complexe.

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